Шрифт:
Интервал:
Закладка:
В Итонтоне, штат Джорджия, откуда по случайному стечению обстоятельств был родом сам автор «Дядюшки Римуса», юная Элис Уокер пришла посмотреть фильм, основанный на сказках из ее детства, которые передавались из поколения в поколение. Сидя в секторе для цветных, в зале, где, казалось, собрался весь город, она не получала никакого удовольствия, ее этот фильм лишь расстроил. В 1981 году в беседе с историческим обществом Атланты, которая позже вошла в сборник очерков, девушка описала свои впечатления от фильма Диснея: «Создав «Дядюшку Римуса», он воздвиг непреодолимый барьер между мной и рассказами, которые так много значили для меня и могли значить для наших детей. Рассказами, которые они бы услышали от своего народа, а не от Уолта Диснея».
Лидеры организаций чернокожих устроили протесты, окружив кинотеатры в Калифорнии и Нью-Йорке и демонстрируя плакаты с надписью «МЫ ХОТИМ ФИЛЬМЫ О ДЕМОКРАТИИ, А НЕ РАБСТВЕ», «НЕ ЗАБИВАЙТЕ ДЕТСКИЙ МОЗГ ФИЛЬМАМИ С ТАКИМИ ПРЕДРАССУДКАМИ» и «МЫ СРАЖАЛИСЬ ЗА ДЯДЮ СЭМА, А НЕ ЗА ДЯДЮ ТОМА». Афроамериканская газета California Eagle сыграла ключевую роль в организации протестов в Лос-Анджелесе. Ее руководитель и владелица Шарлотта Басс решила использовать свои возможности в издательском бизнесе и поддержать борьбу за гражданские права. Объясняя причины организованных протестов, в газете писали: «Актеры, державшие в руках сценарий, не могли даже воспроизвести диалект дядюшки Римуса».
Журнал Ebony назвал фильм «белоснежной пропагандой», что «подорвала мирные межрасовые отношения». С ним согласились и другие кинокритики той эпохи, и вскоре в «Нью-Йорк Таймс» вышел обзор, адресованный Уолту, под названием «Взбучка Диснея», и там прямым текстом было сказано: «Сколько бы ни говорили, что это всего лишь детская сказка, отношения господина и раба слишком нежно переданы в вашей байке, негры вечно кланяются, все скребут и поют религиозные гимны в ночи, и можно подумать, что вы решили, будто Эйб Линкольн совершил ошибку. Вам пора завязывать с бурбоном, мистер Дисней! Он не идет на пользу вашему моложавому лицу».
Это было ожидаемо, студию неоднократно предупреждали. Все эти годы Уолт понимал, что выход фильма вызовет немедленную и мощную ответную реакцию общества. Даже Морис Рапф, которого считают сценаристом фильма, поддержал всеобщую критику, в надежде дистанцироваться от проекта, который он когда-то пытался спасти. Фильму удалось собрать деньги, но их оказалось недостаточно, чтобы существенно облегчить финансовое положение студии. В результате громких протестов «Песня Юга» тихо сгинет на полке и никогда не будет выпущена ни в одном видеоформате в США.
На собрании акционеров в 2010 году Боб Айгер, генеральный директор «Уолт Дисней Кампани», назвал фильм «устаревшим» и «довольно оскорбительным», а потому отклонил всякую возможность выпуска фильма на DVD в ближайшем будущем. Однако некоторые видели фильм в ином свете. Когда в 2017 году Вупи Голдберг вручали награду «Легенды Диснея» (эту ежегодную премию вручают за выдающийся творческий вклад в компанию «Уолт Дисней»), актриса призвала студию переиздать «Песню Юга». В своем интервью Голдберг заявила: «Я пытаюсь заставить людей возобновить переговоры о возвращении «Песни Юга», чтобы обсудить, что же в итоге получилось, почему так произошло и в чем причина».
Болезненная реакция Мэри Блэр на расовую сегрегацию в южных штатах отражена в концепт-арте фильма, хотя эти нюансы аниматоры в конечном итоге проигнорировали. И все же Мэри могла хотя бы попытаться что-то сделать. На собраниях сценаристов, когда затрагивались вопросы расистских изображений, она сидела молча. Во время обсуждения эпизода со смоляным чучелком, который основывался на расистских стереотипах и позже вызвал шквал возмущения в кинотеатрах, Уолт предложил: «А пусть он у нас говорит: «разожгу-ка огонь… пусть смола нагреется…» и так далее, пусть поет о том, что делает. Братец медведь мог бы поучаствовать в беседе, но вместо этого он поет о том, что делает. Чисто негритянская тема». Мэри и на это никак не отреагировала. На следующем собрании Уолт спросил у присутствующих: «Что там с нашим эпизодом про чучелко?» – и девушка снова ничего не сказала.
В начале творческого пути Мэри нарисовала небольшой рисунок – «Визит к больному». На эскизе афроамериканец лежит на койке без сознания, а над ним склоняется пожилой белый доктор. Позади доктора стоит второй афроамериканец с искаженным от ужаса лицом. Очень проницательная работа, чернокожие персонажи нарисованы с нежной симпатией, что заставляет зрителя задуматься, какие события предшествовали этой печальной сцене. Если бы помимо концепт-арта для «Песни Юга» Мэри призвала к человечности на собраниях, возможно, девушка смогла бы повлиять на Уолта. Этого мы уже никогда не узнаем.
«Визит к больному», Мэри Блэр, 1930-е годы
(Собственность Мэгги Ричардсон и Жанны Чемберлен)
Несмотря на то что взгляды на использование избитых стереотипов в кино постепенно менялись, отсутствие разнообразия в сценарии и в анимации мешало не только «Песне Юга», но и всей будущей анимации киностудии. Благоприятного исхода не предвиделось. Через два года после выхода «Песни Юга», в 1947 году, киностудия Уолта Диснея наняла на работу первого чернокожего аниматора – Фрэнка Брэкстона. Он устроился фазовщиком, а это должность с невероятной текучкой кадров. Подобно многим товарищам Брэкстон решил не засиживаться на этом месте, уволившись по неизвестным причинам всего через два месяца, и начал поиски работы в сфере анимации в других местах.
Вскоре после этого Брэкстон подружился с Бэнни Уошемом – аниматором компании Warner Brothers Cartoons, работавшим над мультфильмами о Багзе Банни. Уошем решил поспособствовать трудоустройству приятеля. Он вошел в офис Джонни Бёртона, начальника кинопроизводства, и сказал: «Я слышал, что Warner Brothers практикует расистскую политику и отказывается нанимать черных». Бёртон обернулся и воскликнул: «Кто бы это ни сказал – он самый настоящий лжец! Это неправда». «Что ж, – ответил Уошем, – там пришел молодой чернокожий аниматор, он ищет работу. Видимо, он пришел по адресу». Брэкстон быстро стал ценным аниматором в группе режиссера Чака Джонса, а в 1960 году был избран президентом отделения Гильдии мультипликаторов в Лос-Анджелесе.
Глава 10
- Победивший судьбу. Виталий Абалаков и его команда. - Владимир Кизель - Биографии и Мемуары
- Свидетельство. Воспоминания Дмитрия Шостаковича - Соломон Волков - Биографии и Мемуары
- Юность Пикассо в Париже - Гэри Ван Хаас - Биографии и Мемуары
- Слушая животных. История ветеринара, который продал Астон Мартин, чтобы спасать жизни - Ноэль Фицпатрик - Биографии и Мемуары / Ветеринария / Зоология
- Николай Георгиевич Гавриленко - Лора Сотник - Биографии и Мемуары
- Власть Путина. Зачем Европе Россия? - Хуберт Зайпель - Биографии и Мемуары / Прочая документальная литература / Политика / Публицистика
- Зеркало моей души.Том 1.Хорошо в стране советской жить... - Николай Левашов - Биографии и Мемуары
- Великие американцы. 100 выдающихся историй и судеб - Андрей Гусаров - Биографии и Мемуары
- Нерассказанная история США - Оливер Стоун - Биографии и Мемуары
- Жизнь летчика - Эрнст Удет - Биографии и Мемуары