Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Эмоциональные движения — совокупность движений всеми частями тела для выражения эмоций и подчеркивания значимых моментов песни.
Включают в себя выбрасывание руки, свободной от микрофона, вперед (при резком увеличении громкости пения), прижимание руки к сердцу (усиление эффекта от проникновенных слов песни), сгибание ног в коленях с наклоном корпуса вперед (т. н. дарение песни публике), при наличии микрофонной стойки — сведение и разведение рук в разные стороны (усиление эмоций от припева или куплета), взмахивание рукой с вытянутым указательным пальцем (если в словах песни есть некое морализаторство), вставание на колени (усиление концовки песни), взмахи одной или двумя руками вверх (финишный аккорд песни), для артистов с длинными волосами — резкое круговое вращение головой (отделение куплета от припева) и др.
Работа с залом — действия для усиления эмоционального контакта с публикой.
Наиболее характерные приемы — предложение микрофона близко находящемуся зрителю (обычно — чтобы он пропел часть припева), призыв ко всему залу поддержать припев (если пение невнятное — повернуться к залу боком, приставив ладонь к уху: «Громче, я не слышу»), энергичные движения руками снизу вверх (если нужно, чтобы зал встал), раскачивающие движения поднятыми руками (если так делают в зале, держа зажженные свечи), снятие обуви на каблуках (женщины) с приглашением танцевать.
Если артисту передают цветы[31], нужно взять букет и хоть на секунду поднести к лицу — этим выказывается уважение к дарящему букет; затем положить около монитора, бутонами к залу. Различные подарки (мягкие игрушки, картины, браслеты и другие предметы) стоит высоко поднять над головой, а затем также положить около мониторов; благодарить за подарки во время исполнения песни не следует, можно ограничиться воздушным поцелуем.
К непредусмотренным действиям относится попадание (всеми правдами и неправдами) фаната на сцену. Чтобы предупредить его неизвестные (а то и потенциально опасные) действия и выиграть время до подхода охраны, артисту нужно взять его руку в свою и поднять вверх, к губам поднести микрофон с предложением пропеть ту часть песни, на которую и пришлось его неожиданное появление, а его самого развернуть лицом к залу.
Как правило, инцидент на этом бывает исчерпан. Если же фанат демонстрирует агрессию, следует прервать концерт и удалиться до его блокирования охраной.
Вообще же, различные помехи (мне известны случаи передачи на сцену… детей с целями, понятными только их родителям-фанатам) могут вызвать проблемы с исполнением песни, если вокал идет в записи (плюсовая фонограмма или различные комбинации с наложением звука). Это еще один аргумент за отказ от такой практики (см. гл. «Фонограмма и “фанера”»).
Прощание — выражение благодарности за посещение концерта; знак того, что артист выступает для публики и ее аплодисменты — награда артисту за отдачу ей всего себя.
Выражается в выходе на середину сцены и сотворении низкого поклона. Поклон не должен быть торопливым, поскольку делается под аплодисменты публики. В руки желательно взять цветы, подаренные во время концерта. Если на сцене, кроме артиста, присутствуют музыканты и/или другие артисты (шоу-балет, бэк-вокал), им надлежит встать в один ряд с артистом по обе стороны от него и поклониться синхронно с ним.
Поклонов может быть несколько, если аплодисменты не прекращаются. Можно также поблагодарить публику и пожелать с ней новых встреч. Благодарность обязательна в случае передачи на сцену значимых подарков (кроме цветов).
* * *Вот теперь, в принципе, артист может петь со сцены каверы, радуя публику своей искрометной подачей и правильными сценическими действиями, однако…
Глава 17
Собственная песня
• Хит и шлягер
• Музыка и слова
• Выбор песни
• Выбор авторов музыки и слов
• Выбор студии
• Об авторском праве
• Покупка песни
Сколь бы успешно артист ни пел каверы, мечты о своих песнях никогда его не оставят! И, как показывает практика, именно при реальном воплощении этого желания артист (и даже его продюсер, при наличии такового) совершает львиную долю ошибок!
В результате общее количество (например, за год) записанных в России новых песен и количество действительно популярных (я уже не говорю «хитовых») соотносятся как 10 000:1.
Я затрудняюсь сказать, почему так происходит, ибо правила написания популярных композиций (слова, музыка, аранжировка) могут являться секретом лишь для начинающих, а уж никак не для известных артистов и их продюсеров!
Но что же следует записывать? Песню-сингл или сразу — целый альбом?
…Еще лет двадцать назад такой проблемы не существовало: только альбом и сингл — как самая качественная песня в нём! Причем сингл и альбом выпускались в виде двух разных дисков! Альбом из девяти — тринадцати песен и сингл — три композиции: альбомная версия, радиоверсия (сокращенная) и дэнс-версия (клубный микс).
В современных условиях запись целого дебютного альбома (даже если не брать в расчет его высокую стоимость) представляется нецелесообразной. И вот почему.
Выпускать на физическом носителе альбом не имеет смысла: продать его невозможно (звукозаписывающие компании не возьмут на реализацию альбом неизвестного исполнителя), а изготовлять за свой счет (чтобы дарить друзьям или нужным людям) слишком затратно и, как показывает практика, не всегда эффективно.
Если же выкладывать его в Интернете для бесплатного скачивания, то он будет восприниматься пользователями не как альбом, а как «двенадцать песен в формате МР3».
Кроме того, первый альбом должен состоять практически из одних мощных, качественных песен! Это у звезд в десятом по счёту альбоме могут находиться лишь несколько значимых песен, а остальные — предназначаться в основном для прослушивания поклонниками. Звёзды могут себе это позволить, начинающий артист — нет! А заполнение диска одними шлягерами представляет собой практически невыполнимую задачу…
Но как же тогда артист будет концертировать, если у него нет песен для концертной программы?!
А никак не будет.
Сольные концерты может давать лишь известный артист! Известность же приходит только с широкой ротацией одной суперпопулярной песни, а не с тридцатью серыми и невыразительными композициями, записанными на несколько дисков, розданных друзьям.
А посему весь свой финансовый и творческий потенциал нужно направить на запись именно одной песни-шлягера. Потенциального хита. Эта песня будет «паровозом», к которому впоследствии можно будет цеплять «вагоны» — песни второго и третьего эшелона. Они будут восприниматься слушателями уже гораздо благосклоннее, поскольку, «выстрелив» своей песней, артист обеспечит себе некоторую узнаваемость как у массы слушателей, так и у профессионалов.
И только в случае успеха дебютной песни (и интереса к артисту медийного сообщества) артист может уже записывать диск — чтобы хватило песен на концертную программу. И только тогда начинать концертировать!
А как записать этот самый потенциальный хит? Как сделать так, чтобы песню тепло приняли как рядовые слушатели, так и профессионалы — и взяли на радио?
…Сначала нужно определиться: а что вообще записывать? Потенциальный хит, шлягер или просто хорошую песню? И что такое «хорошая песня»? Та, что самому артисту нравится? Или та, о которой его друг, работающий помощником администратора в ночном клубе, говорит, что это «стопудовый хит»?
Так что предлагаю для начала разобраться в терминах, затем — понять, по каким критериям выбирать себе песню, потом — как, где и у кого ее покупать, как выбирать студию… Договорились?
Хит и шлягер
Есть ли между этими терминами разница? В принципе, нет, эти слова тождественны, если обратиться к первоисточникам (от нем. schlager — гвоздь сезона, удар (дословно); то же самое слово «удар» по-английски — hit).
Единственное различие — слово «шлягер» по отношению к популярным песням (чаще эстрадным) появилось раньше и намертво приросло именно к их характеристике.
Английское же словечко «хит» отождествлялось с любой продукцией, произведшей на потребителя должное впечатление. Ну а поскольку всё, что производит впечатление (и что не производит, впрочем, тоже), не отдается даром, а продается, возникло устойчивое словосочетание «хит продаж», следом за ним — «хитовый товар», «хитовый репертуар», «хит сезона» и т. д. и т. п.
Стало быть, на этом можно закончить? Нет. Дальше начнется самое интересное — выбор песни исходя из неких определений, относящих ее либо к шлягерам, либо к хитам.
- Энциклопедия татуировок - С. Филатова - Прочая справочная литература
- Огородный календарь - Татьяна Вязникова - Прочая справочная литература
- Большая книга афоризмов - Константин Душенко - Прочая справочная литература
- Каменная кладка и организация её производства - Илья Мельников - Прочая справочная литература
- Запаховые следы участников происшествия: обнаружение, сбор, организация исследования. Методические рекомендации - Старовойтов Василий Иванович - Прочая справочная литература
- Как организовать исследовательский проект - Вадим Радаев - Прочая справочная литература
- Астрологический прогноз для России на XXI век. Конец света отменяется! - Павел Глоба - Прочая справочная литература
- Путешествия без турагентств - Светлана Сысоева - Прочая справочная литература
- Рыбы России (Том первый) - Леонид Сабанеев - Прочая справочная литература
- Бог. Личность. Церковь. Католический лексикон - Коллектив авторов - Религиоведение / Прочая религиозная литература / Прочая справочная литература