История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул

1980-х годов и века в целом. Спустя несколько недель после своего двадцатилетия, 21 июля 1981 года, Диана надела потрясающее свадебное платье, созданное супружеской командой дизайнеров Дэвидом и Элизабет Эмануэль. Платье из тафты цвета слоновой кости было расшито жемчугом и блестками и имело шлейф длиной 25 футов (7,6 м). У платья были очень пышная юбка, оборки, обрамлявшие вырез, и рукава с буфами с явной отсылкой к стилям XVII, XVIII и XIX веков. Копии платья появились в витринах магазинов сразу же после свадьбы, и пышные юбки, тафта и рукава с буфами вошли в вечернюю моду по всему миру. Вскоре после свадьбы Диана впервые появилась на обложке британского Vogue за август 1981 года. Фото было сделано графом Сноудоном (Энтони Армстронг-Джонс). Журнальные обложки стали местом постоянного обитания принцессы. В течение 1980-х годов стиль Дианы широко копировали, он был отражением вкусов ее поколения. Ее часто видели в нарядах кэжуал, но она выглядела ухоженной и элегантной в вечерних туалетах. Днем она носила тщательно подобранные ансамбли, уделяя внимание шляпе, обуви, украшениям и сумочке. Она часто отдавала предпочтение платьям-пальто, ей нравились морские образы и стиль милитари. Диана проявляла явную любовь к крупным ярким принтам и горошку, популярному в то время. Молодые женщины копировали ее разнообразные объемные прически и макияж. Большую часть ее элегантного гардероба составляли творения Кэтрин Уокер. Еще одним любимым поставщиком Дианы был модный дом Belleville Sassoon, и она продолжала носить платья от супругов Эмануэль. Внимание прессы было настолько всеобъемлющим, что «стиль Дианы» стал глобальным феноменом.

Принц Чарльз и принцесса Диана в день свадьбы в июле 1981 года. Платье Дианы, широко освещенное в прессе и многократно скопированное, создали дизайнеры Дэвид и Элизабет Эмануэль.

Модные СМИ

Информацию о моде можно было получить из широкого спектра публикаций. Именитый, но несколько поблекший британский светский журнал Tatler в 1979 году был обновлен, и с этого момента началась карьера его редактора Тины Браун. Его американский аналог Town & Country сосредоточился на привилегированном стиле жизни. Журналы Connoisseur и роскошно изданный FMR писали об искусстве и дизайне для разборчивой и амбициозной аудитории. Interview предлагал взгляд изнутри на искусство и моду Нью-Йорка. Два британских журнала i-D и The Face, оба дебютировавшие в 1980 году, сосредоточились на уличной моде и стали играть важную роль в сфере модной фотографии.

Молодые женщины, ставшие известными как «супермодели», ходили по подиуму и появлялись на журнальных обложках, в рекламе и редакционных фотосессиях. Хотя с этнической точки зрения группа топ-моделей мирового уровня стала более разнообразной, чем в предыдущие десятилетия, превалирующий стандарт красоты требовал от всех высокого роста и спортивного телосложения. В число фавориток входили Анна Бэйл, Наоми Кэмпбелл, Синди Кроуфорд, Линда Евангелиста, Джерри Холл, Иман, Эль Макферсон, Полина Поризкова, Клаудиа Шиффер и Кристи Терлингтон. Четырнадцатилетняя Брук Шилдс начала рекламировать джинсы от Кельвина Кляйна в 1980 году и появилась на обложке американского Vogue. Иллюстрации Антонио Лопеса и Майкла Волбрахта украшали страницы газет и журналов, а фотографы, включая Артура Элгорта, Херба Ритца, Франческо Скавулло, Виктора Скребнески и Брюса Уэбера, запечатлели моду десятилетия в женской и мужской одежде.

Музыка и мода

Поп, новая волна, арена-рок и рэп были в числе множества стилей, в которых мода черпала вдохновение. Музыкальные стили становились все более специфическими, у них были ярые поклонники, отличавшиеся в высшей степени детализированным модным гардеробом. Музыкальные видео, особенно на музыкальном телеканале MTV, который начал работать в 1981 году, обеспечили большее, чем когда бы то ни было, отображение моды, связанной с музыкальной индустрией. Глэм-рок вошел в фазу мейнстрима, а также повлиял на зарождающуюся эстетику готов. Лондонский клуб Batcave, в котором выступали такие группы как The Damned, был эпицентром развивающегося течения готов. Исполнители Новой волны были напрямую связаны с более ранним движением панков. К ним относились Siouxsie and the Banshees, Joan Jett and the Blackhearts и Blondie. Devo, The Eurythmics, Elvis Costello and the Attractions и The Pretenders среди многих других вдохновляли молодых людей своими прическами и макияжем. Большинство этих исполнителей были худощавыми и угловатыми, а в их костюмах футуристические образы соединялись с ретростилями. Фанаты ска, народной вест-индской музыки, носили короткие брюки, элегантные сорочки и мягкие шляпы с плоской круглой тульей и загнутыми кверху полями, как у популярных групп, например The Specials.

В Лондоне появились новые романтики. Образ Бой Джорджа с густо накрашенными глазами, длинными волосами и многослойными ансамблями в духе трансвестизма воплощал посыл этого движения. The Thompson и Bow Wow Wow также носили специфические прически и костюмы. Адам Ант и Иван Дорощук (фронтмен группы Men Without Hats из Квебека) демонстрировали эксцентричный стиль. На обложку альбома Rio 1982 года британские сердцееды из группы Duran Duran поместили изображение темноволосой женщины, созданное Патриком Нагелем и ставшее одним из самых канонических (и связанных с модой) графических изображений этого десятилетия. Молодые люди из A Flock of Seagulls больше прославились зачесанными вверх волосами, чем своей музыкой. Фанаты копировали рваную стрижку Джорджа Майкла из Wham. А после выхода его дебютного сольного альбома Faith они также подражали его супермужественному образу в байкерской куртке, рваных джинсах и с трехдневной щетиной. Фанаты британской группы Bros — brosettes — следовали «строгому дресс-коду», который предполагал рваные джинсы и ботинки Dr. Martens. Объемные прически Кейт Пирсон и Синди Уилсон из B-52 вернули в моду тщательно сделанный начес. Женские группы, такие как The GoGos и Bananarama, придерживались намеренно банального стиля.

Панк-рок вокалистка Сиукси Сиу из группы Siouxsie and the Banshees появилась на обложке The Face (август 1980 года), влиятельного журнала о музыке и стиле.

Мадонна и Розанна Аркетт помогли сделать популярным «бриколаж» из подержанных вещей в фильме 1985 года «Отчаянно ищу Сьюзен».

Мадонна и Синди Лопер помогли популяризовать постмодернистский «бриколаж» со стилистическим миксом таких элементов, как винтажные платья и нижние юбки из магазина подержанной одежды с бюстье и бижутерией. Образ был воплощен в видео Синди Лопер Girls Just Want to Have Fun и в фильме 1985 года «Отчаянно ищу Сьюзен». К концу десятилетия Мадонна выбрала гламурный голливудский образ 1930-х годов, первый из череды ее перемен. Сочетание панка и спортивной одежды Пэт Бенатар вдохновило многих подражателей. Тина Тернер, звезда ритм-энд-блюза 1960 и 1970-х годов, перешла на рок-н-ролл. Ее колючие, торчащие волосы и длинные ноги, подчеркнутые высокими каблуками, создавали фирменный образ. Грейс Джонс со своими гладко лежащими волосами и вытянутым тонким телом представляла стильную андрогинность. Глория Эстефан из группы The Miami Sound Machine развивала образ