Творчеству можно научить! Книга действия и бытия - Барнет Бэйн

Сила практики

Если вы будете последовательно выполнять эти упражнения, вы сформируете творческие привычки. Привычки – это защитные заграждения на обочине шоссе, которые не дают вам свернуть с дороги и позволяют сосредоточиться на пути к желаемой цели. Внимание и прилежание не дадут вашему творчеству растрачиваться попусту. Без привычек все творческие мысли, идеи и амбиции уносятся, как перекати-поле на ветру. Привычки – надежная почва, которая дает идеям и амбициям укорениться и прорасти.

Время для творчества

Установите определенное время для упражнений. Когда вы встаете утром, вы причесываетесь и чистите зубы – это и есть привычка. Без нее ваши зубы быстро испортились бы. С той же тщательностью и усердием занимайтесь творчеством, найдя для себя удобное время и ритм. И помните: о своих творческих способностях нужно заботиться так же, как о здоровье и внешнем виде.

Вы не просто назначаете урочный час, вы создаете его. Времени не существует, пока вы его не сотворите. Когда мы упорно преследуем творческую цель, происходит нечто поистине волшебное. Наши бабушки прекрасно это знали, поговаривая: «Хотите результата – поручите работу занятому человеку». Они понимали, что занятые люди – энтузиасты. «Потерял счет времени» – так говорят, когда с головой во что-то погружаются. Время – это ваш союзник: оно может двигаться медленно или лететь быстро – как вы сами решите.

Когда с вами такое случалось? Вы высаживали тюльпаны или занимались созданием нового сайта. Отвлекшись от своего любимого занятия, вы обнаруживали, что пролетели часы. Вы заключили союз со временем и были вознаграждены результатом.

Ваши отношения co временем гораздо более изменчивы и динамичны, чем вы думаете. И когда вы настойчивы и полны энтузиазма, то сами создаете новый тип отношений со временем.

Рабочее место

Что отличает подлинно творческого человека от новичка в творчестве? Прилежание. Устройте свое рабочее место так, чтобы оно напоминало вам о прилежании всякий раз, когда вы на него взглянете. Вот несколько идей:

• Включите любимую музыку.

• Зажгите свечу.

• Приведите в порядок свое место.

• Откройте окно, чтобы проветрить комнату.

• Поставьте лампу так, чтобы она мягко освещала рабочее пространство.

• Выберите предмет, который символизирует ваше прилежание, что-то для вас особенно важное. Например, камешек, кристалл, какое-либо произведение искусства или фотографию человека, который вдохновляет вас.

Помощник в творчестве

Относитесь к этой книге как к помощнику и источнику. Вы можете прочитать ее от начала до конца или открыть на любой странице для вдохновения, как китайскую «И Цзин», Книгу перемен, классический философский текст, помогающий обрести ясность в интуитивных наблюдениях. Эти страницы – квинтэссенция всего, что я знаю о творчестве; вместе они представляют собой обширный набор принципов и техник, необходимых для творчества.

Я не могу сказать, что изобрел сам все эти инструменты, которые внесли неоценимый вклад в мою творческую жизнь. Я все время учился у многих прекрасных учителей. Я благодарен и тем, кто упомянут здесь, и тем, о ком я уже не могу вспомнить.

Надеюсь, что, работая с этим материалом, вы обнаружите, что творческий процесс совсем не так загадочен и что он гораздо более продуктивен и приятен, чем иногда кажется.

Глава 1

Свобода от условностей

Творчество – это такая разновидность учебы, в которой учитель и ученик становятся одним человеком.[3]

Беатрикс Поттер

Творчество присуще каждому человеку вопреки расхожему мнению, будто это особый дар, свойственный лишь поэтам, скульпторам, музыкантам и другим деятелям культурной элиты, и будто у творчества есть границы.

Мне кажется, что все на свете – это процесс творения. Может быть, вы и не планируете ставить комедийный номер, писать симфонии или авангардные пьесы, но наверняка у вас есть желание построить крепкие отношения, вести здоровую и яркую жизнь, открыть собственное дело, чтобы проявить свои умения и таланты. В нашей сегодняшней культуре собственное дело – это одна из основных форм творческого самовыражения.

Конечно, иногда вы устаете и чувствуете себя в тупике, однако перекрыть поток творческой энергии вы не можете. Каждый из нас – творец, и мы все время что-то создаем. Когда мы это наконец понимаем, меняется все. Оказывается, важна любая мелочь. Что мы чувствуем, выбираем, делаем, во что верим, о чем говорим и думаем – все это инструменты для формирования нашей жизни.

Все на свете – творческий процесс. Мы творим постоянно.

Как начать принимать решения

Творчеству нужно уделять внимание по причинам, которые лежат вне нашего понимания жизни. Каждый из нас иногда осознает, что мы живем в мире, который меняется с необыкновенной скоростью, а иногда возникает ощущение, что мы заблудились в бесконечной игре и безнадежно отстали. Чтобы справляться с трудностями меняющегося мира, успешно решать новые, кажущиеся такими сложными проблемы, нужно быть находчивым. Нужно находить оригинальные решения и учиться новому. И в бизнесе, и в политике, и в личной жизни приходится придумывать новые пути вместо устаревших схем.

Это требует развития творческих способностей. Открывая новые пути, творчество дает нам возможность преодолевать условности, ограничивающие мысли, чувства и поведение. Ничто и никто не останется позади при творческом подходе.

К счастью, мы все можем быть оружием массового созидания: это неотъемлемое право каждого человека. Новые решения проблем ищутся уже сейчас, и некоторые из них можете предложить именно вы.

Для начала важно понять, почему вы оказались в тупике… и что потребуется, чтобы выбраться из него.

Мы все – оружие массового созидания.

Психологический взгляд на творчество

Широко распространено мнение о том, что у творческих людей есть внутренний конфликт. Я и большинство моих друзей и коллег в индустрии развлечений тоже ответственны за распространение этого мнения. Юмористы и актеры-комики говорят: «Если я не буду холить и лелеять свои неврозы, вся моя творческая сила иссякнет».

Для описания этой теории многое сделал Фрейд, но она низводит человека до простого средства выражения неврозов. Немногим позже Фрейда Карл Юнг сказал, что творчество – это выражение двойственности свойств: оно личное, но в то же время воплощает скрытые архетипы, которые отражают общечеловеческий опыт. Архетипы – это универсальные энергетические структуры, не подвластные времени и пространству; необузданная мощь, лежащая в основе всех историй о любви и мужестве. В массовом сознании определенные архетипы широко известны – например, любовник, герой, воин, судья, а также художник. Юнг считает, что у художника есть индивидуальность, но при этом он всего лишь орудие на службе у более мощных сил.

Абрахам Маслоу расположил творчество, или потребность в самореализации, на вершине своей пирамиды потребностей – после физиологических потребностей, потребности в безопасности, потребности в принадлежности и любви, потребности в признании. В его теории творчество находится в области самоактуализации – потребности, которая может быть осознана только тогда, когда все остальные удовлетворены. Я прекрасно понимаю, почему Маслоу считает, что загнать и убить зверя на ужин важнее, чем танцевать у огня. Но мне кажется, что если сначала потанцевать, то можно обрести вдохновение для удачной охоты. Творческие порывы побуждают к действию; они дают больше возможностей для того, чтобы удовлетворить свои потребности. Танец сам по себе – творческий и созидательный акт. Только благодаря таким актам мы можем подняться над условностями.

А это действительно стоящее дело.

Только благодаря творческим актам мы можем подняться над условностями.

Пикассо говорил, что творчество – это прежде всего акт разрушения: оно разрушает рамки условностей, наши безоговорочные взгляды и принципы, и мы осознаем, как много мы принимаем на веру. Я часто спрашиваю себя: что я принимаю как должное? Насколько я зависим от условностей? Предлагаю вам сделать то же самое.

Если бы вам нужно было нарисовать пришельца из иных миров, возможно, он получился бы у вас красивым и необычным, но скорее всего, отдаленно напоминал бы человека, как инопланетные расы в «Звездных войнах». Так в 99 % случаев и происходит. В таком изображении нет ничего плохого, но почему бы не нарисовать нечто совершенно не похожее на известные нам живые существа?