Хочешь петь? Пой! Простые практические советы на пути к большой мечте - Мария Михайловна Денисова

так, чтобы они заполняли его собой. Тогда у тебя получится триоль.

Вывод: ритм – сердце песни, и поэтому его необходимо развивать и тренировать постоянно. Если у тебя будет время, возьми пару уроков на ударных, чтобы прочувствовать ритм всем телом. Для меня, например, они стали отличной заменой боксерской груши.

Сильные доли называются акценты. Акценты, в свою очередь, также чередуются, и это чередование называется музыкальным метром. Также у любого музыкального произведения есть размер. Размер – это та дробь, что ты видишь в начале нотной записи. Это единственное, что мы с тобой возьмем из нотной грамоты, чтобы тебе было нагляднее. Верхняя ее часть – количество долей в такте, а нижняя – относительная длительность каждой доли. Соответственно, если ты видишь размер 4/4, то тебе надо считать: раз, два, три, четыре. Размеры делятся на двудольные и треходольные, первые – это те которые можно разделить на два, а вторые – на три. Также бывают сложные размеры, которые состоят из двух простых размеров. Примером может служить размер 5/4, который может быть либо 3 + 2, либо 2 + 3 и так далее. Такие размеры считаются: раз, два, три, раз, два и второй вариант – раз два, раз, два, три. Этот счет происходит внутри такта. Такт – временное расстояние от одной самой сильной доли до другой. Такты в свою очередь можно собрать в квадраты, чаще всего квадрат включает в себя восемь тактов.

Глава 8. Песня – маленькая роль

Теперь, мой дорогой ученик, ты готов выбрать первую песню. Да, ее должен выбрать именно ты, а не я. В прошлом педагог сам предлагал песню ученику и настаивал на репертуаре из определенного списка композиций. Можно даже не пытаться угадать, скольким ученикам действительно нравится выбор педагога. Поэтому, дабы избежать ненависти к ни в чем не провинившейся перед тобой песне и чтобы ты не возненавидел вокальное искусство, ответственность будет лежать целиком и полностью на тебе.

Запомни, любая первая песня – самая сложная. Причина проста – мы учим наш голосовой аппарат правильно работать и доводим навыки до автоматизма. Но я не советую тебе выбирать самую легкую песню.

В моменты, когда ученики приносят мне легкие песни, которые абсолютно не раскрывают возможностей, данных им от природы, не показывают их «базовой комплектации», я вспоминаю одну притчу про мечты, которую узнала из книги Виталия Гиберта «Моделирование будущего». Очень интересная книга, кстати. Там была «Притча о мужике» Сержа Готье:

«Один мужик очень хотел иметь автомобиль. Каждый день он молил Бога помочь ему осуществить его желание:

– Господи, – восклицал он, – хотя бы «Запорожец».

Так продолжалось довольно долго, и только спустя двадцать лет его мечта осуществилась. Судьба преподнесла ему новенький «Запорожец». Но не суждено было мужику на нем поездить. Не успел он как следует смазать автомобиль и подтянуть все гайки, как вскоре умер.

На небесах в Царстве божием мужик с укоризной сказал Господу:

– Что же ты, Боже, двадцать лет не давал мне машину, а потом, когда это случилось, призвал меня к себе?

Всевышний взял мужика за руку и повел его в свои транспортные владения. Он показал ему огромное количество «Мерседесов», «Ягуаров», «Кадиллаков» и даже роскошные «Феррари».

– Смотри, – сказал Господь, – все это было приготовлено для тебя, но ты так упорно требовал «Запорожец», что мне понадобилось двадцать лет, чтобы его отыскать».

Перефразирую ее для тебя, будущего вокалиста: думай о своем голосе как о «Феррари». Певческим голосом, конечно, управлять сложнее, чем речевым, но, как только ты научишься это делать, будешь «кататься с ветерком».

Каждую композицию наш голос воспринимает, как упражнение, состоящее из совокупности движений голосовых связок и мышц дыхания, скоординированных между собой. Чем больше подходов каждого упражнения, тем качественнее ты поешь. Первое время рекомендую учить песню по частям, тогда результат будет лучше.

Начинать всегда сложно. Когда ты начинаешь учиться чему-то новому, вспоминай, как неуклюже дети делают первые шаги. Не пугайся ошибок, и у тебя все обязательно получится. Когда ты ищешь первую песню для исполнения, не стесняйся мыслить широко. Если ты слушаешь много музыки, твои связки запомнили некоторые приемы, сложные в том числе, потому что они работают, даже когда ты просто слушаешь песни. Не забывай о таком феномене, как мышечная память. Эта способность является отличным помощником для вокалиста.

Если ты сам пишешь песни, я прошу пока не брать в работу свой репертуар. Лучше начать тренировки на каких-нибудь хитах. Это нужно для того, чтобы выучить вокальные приемы и обогатить багаж вокальных «фишек». Второй аргумент: если тебе во время обучения надоест песня, ты можешь забросить ее и найти другую, а если наскучит свое детище, будет печально. Поэтому лучший вариант – взять чужое. Также, как показывает моя работа с авторами песен, люди в начале певческого пути плохо понимают реальные возможности своего голоса, и их песни, при всей красоте слов, чаще всего бедны диапазонально. Когда ты освоишь множество разных вокальных приемов, песни собственного сочинения заиграют новыми красками, потому что ты начнешь использовать приобретенные навыки в своих композициях.

Итак, найди первую песню. Сделать это проще простого: открой свой трек-лист в телефоне, внимательно послушай. Какая из песен тебе сейчас близка? Какая музыка соответствует твоему состоянию сегодня? Бери ее! Это и есть твоя первая песня. Поставь ее на повтор на пару дней. Слушай ее везде, напевай при случае. Пусть она проникнет в каждую клеточку. Если ты не можешь выбрать одну композицию, слушай две или три, но более подробно начни изучать ту, которая легче.

Меня часто спрашивают, что делать, если девочке нравится песня, которую изначально исполнял мужчина, или наоборот?

Дело в том, что в эстрадной музыке давно уже нет понятий «женская» и «мужская» песня. О гендерном различии говорит зачастую всего одно местоимение, которое легко заменить. Мы видим множество вокалисток, исполняющих песни Queen, а певцы часто берут в репертуар хиты Лары Фабиан. Причина проста – разница между баритоном и сопрано, например, ровно в октаву, то есть баритон исполняет те же ноты, но на октаву ниже. Поэтому даже фонограмму менять не надо. То же самое и с другими голосами. Еще один аргумент – огромное количество джазовых стандартов, перепетых всеми вокалистами. Пой, что нравится!

Изучив песню со всех сторон, возьми текст и попробуй читать его, слушая ее. Я всегда настаиваю на том, чтобы текст новой песни был выучен как можно быстрее, потому что когда артист знает слова наизусть, ему легче освоить вокальную партию. Он будет сосредоточен исключительно на контроле голоса.

У меня есть методика, помогающая выучить слова песни быстрее:

– отметь в тексте фразы, которые регулярно повторяются,

– подчеркни слова, что поет бэк-вокал.

Ты