Искусство. Современное. Тетрадь десятая - Вита Хан-Магомедова
- Дата:27.06.2024
- Категория: Проза / Русская современная проза
- Название: Искусство. Современное. Тетрадь десятая
- Автор: Вита Хан-Магомедова
- Просмотров:0
- Комментариев:0
Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Искусство. Современное
Тетрадь десятая
Вита Хан-Магомедова
© Вита Хан-Магомедова, 2017
ISBN 978-5-4485-3533-8
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
Современное искусство австралийских аборигенов и Африки
Введение
Аборигены существовали на континенте Австралия на протяжении десятков тысячелетий. Их искусство и традиции – среди самых древнейших и богатейших в человеческой истории. Рассказывать истории, применять изощрённые рисунки, узоры, зашифрованные орнаменты туземцы-австралийцы научились у предков, трансформировали, повторяли их посредством ритуала, танца, песнопений, живописания на теле, наскальных изображений и картинах, изображений на домашних и ритуальных предметах. Искусство аборигенов живёт и сегодня, как тысячи лет назад. Как и в далёком прошлом, их искусство неотделимо от повседневной жизни.
Искусство современных туземцев-австралийцев существует в многочисленных формах. Несмотря на значительные изменения и разнообразие, оно сохраняет и подчёркивает единство источников вдохновения творцов – родная земля и взаимоотношения обитающих на ней людей. В этом одновременно ощущается и связь с прошлым, и ангажированность с настоящим, с вовлечением в окружающий мир через действия – живые, позитивные, политические, социальные и творческие.
Ещё в ХУШ столетии разработали серию позиций, посредством которых можно рассматривать «африканское искусство» в рамках терминов «фетиш-идолопоклонство-примитив», отождествляемых с предметами. Это провоцировало страх и ужас и не могло быть ни прекрасным, ни возвышенным. С тех пор именно на такую «фетишистскую» африканскость ориентируется современное искусство Африки, приспосабливая её к тому, что Запад мог бы назвать «африканским» искусством. Современное африканское искусство требует идентичности и обращается к острым темам континента: геноцид, спид, эпидемии, политическая борьба, репрессии против мигрантов. Однако требование африканской идентичности содержит парадокс. Чтобы получить признание на Западе, художники должны учитывать «условия», навязываемые контекстом глобализации и использовать международные специфические коды для продвижения своего искусства. Своеобразие современного африканского искусства – в его мультикультурализме, способности говорить на другом языке, который становится подлинно «африканским». В наши дни идентичность современного африканского искусства проявляется, как в глобалистских его свойствах, так и в гибридизации и смешении языков.
Хотя прошло почти 30 лет с выставки «Волшебники земли"под кураторством Жана-Юбера Мартена в 1989-м в Центре Помпиду, в Париже, cегодня вновь говорят о современном африканском искусстве как восходящем феномене, переживающем большой расцвет. Речь идёт об искусстве художников, работающих с конца 1980-х, рождённых на континенте, имеющих мастерские на Западе или западно-африканских художниках второго поколения. Они размышляют о социальных проблемах, динамичных отношениях между страной рождения и Западом, предпочитают большие форматы, определённое упрощение языков, средств выражения, сведённых до примитивистского знака, используют цветные материалы из промышленной сферы.
Большие изменения произошли и на художественном рынке. С 2010-го до 2015-го продажи современного африканского искусства на первичном и вторичном рынке возросли на 200%. В 2015-м работа Жюли Мерету была продана на аукционе Кристи за рекордную сумму – 3,5 млн долларов. До недавнего времени современное африканское искусство можно было увидеть только в музеях Лондона и Нью-Йорка, на международных биеннале в Касселе, Венеции и Дакара, благодаря работе интернациональных кураторов Харальда Зеемана, Катрин Давид, Оквуи Энвезора. Сегодня ситуация меняется, появляются новые покупатели на континенте, много молодых коллекционеров, интересующихся современным африканским искусством. В Южной Африке возникли новые аукционные дома Strauss и Arthouse. Всё более востребованными становятся произведения Аттиа Кадера, Чери Самба, Мешака Габы, Йинка Шонибаре, Сиприана Токудагба…
Искусство аборигенов Австралии
Поразительная художественная продукция австралийских аборигенов была неизвестна на Западе вплоть до 1970-х. В течение десятилетия искусство аборигенов преодолело границы этнического или примитивного способа выражения, чтобы занять достойное место среди современных художественных движений, появилось в престижных музеях и галереях мира. В сообществе аборигенов, живущих в центре западной австралийской пустыни, началось беспрецедентное возрождение искусства. Возникли разные группы художников-аборигенов, использующих современные техники, как для интерпретации традиционных и религиозных мотивов их культуры, так и для отображения актуальных современных тем.
Вскоре всплеск художественного творчества туземцев обнаружили в самых разных регионах Австралии: сообщество аборигенов города Новый Галь на юге, провинция Виктория, Квинсленд, Западная Австралия (кланы коори, миррие, ньонга) … Такая художественная деятельность сыграла важнейшую роль в осознании аборигенами своих прав в их требовании получить политический и социальный статус в решении различных проблем внутри австралийского сообщества. В искусстве аборигенов выдвижение таких требований своеобразно сочетается с проявлением обостренной духовности и привязанности к своей земле.
В наши дни аборигены свободно перемещаются по континенту. Даже, если отличительные особенности их художественной продукции обусловлены корнями, традициями, связанными с их географическим происхождением и определяются культурой, индивидуальными особенностями конкретного художника, проекты, темы, идеи постоянно смешиваются. Большая часть продукции, определяемой как «традиционное искусство аборигенов», создана в сообществах, удаленных друг от друга на сотни километров.
Австралийские художники-аборигены используют разнообразные средства, включая живопись на коре, листьях, резьбу по дереву, наскальные изображения, живопись с использованием песка, церемониальные одеяния, декорирование разных инструментов. В культуре аборигенов искусство – один из ключевых ритуалов и используется, чтобы пометить территорию, напоминать о прошлом, рассказывать истории про незапамятные времена. Аборигены верили, что их мир возник в результате акта творения. Тем, кто не является аборигенами, трудно понять исключительную важность искусства для их жизни.
Исследователь культуры аборигенов Говард Морфи писал: «Искусство было и остаётся центральным компонентом традиционного способа жизни йёлигу, имеет большое значение и в политической сфере, и в отношениях между кланами, является действенным компонентом системы жёстко обозначенного знания. А на более метафизическом уровне искусство для аборигенов является главным средством для воссоздания событий прошлого, почитания предков и общения с миром духов».
История искусства аборигенов насчитывает 50 тыс. лет, о чём свидетельствуют древние рисунки на коре, обнаруженные в самых удаленных регионах Австралии, созданные задолго до появления наскальных рисунков в пещерах Ляско и Альтамиры. Изначально функция и ценность искусства аборигенов имели священный характер и отражали эмоциональные, политические и даже практические аспекты жизни первых поселенцев на континенте. В наши дни, хотя искусство аборигенов и утратило присущую прошлому периоду сакральную природу и приспособилось к требованиям интернациональной публики, тем не менее и современная художественная продукция аборигенов по-прежнему имеет корни в древнем мистическом восприятии мира.
В культуре аборигенов важную роль играет концепция «сновидений», обращающая не только к мифам творения, но также к пейзажу, с которым аборигены тесно связаны. Кроме того, согласно их тотемическим верованиям, духи предков продолжают жить среди людей и сегодня. И от духов предков зависит социальная идентичность и духовная ответственность аборигенов. Поэтому сновидения обеспечивают связь с прошлым, с самим временем, с источником первичного знания.
Неудивительно, что сновидения образуют контекст и сюжет большинства произведений художников-аборигенов. На многих символических предметах, оружии изображены рисунки, иллюстрирующие мифы, связанные со сновидениями, подчеркивающие их сакральный характер. Резьба на камне, картина на коре или земле свидетельствуют, что такое творчество само по себе является ритуальным актом.
Живопись на коре дерева – самая распространенная форма искусства у аборигенов. Кора, используемая в древности для строительства жилищ, часто украшенная символами и мотивами, снятая с эвкалиптов – гибкий, гладкий материал, в то же время прочный. Стиль рисунков варьируется в разных зонах Австралии. В некоторых регионах рисунки воплощают фигуративную тенденцию, как в окрестностях, недалеко от города Оэнпелли, на западе от Земли Арнхема. А на востоке, как в окрестностях Йиркала, в рисунках появляются более абстрактные и геометрические мотивы. Рисунки на коре на острове Гроот Эйландт, наоборот, отличаются красивой глубиной черного фона, на котором и появляются изображения.
- Искусство. Современное. Тетрадь девятая - Вита Хан-Магомедова - Русская современная проза
- История одной любви - Лана Невская - Русская современная проза
- 43. роман-психотерапия - Евгений Стаховский - Русская современная проза
- Запоздавший реквием. Сборник рассказов - Мушфиг ХАН - Русская современная проза
- Анна - Нина Еперина - Русская современная проза
- Легенды горы Кармель - Денис Соболев - Русская современная проза
- Дикие игры домашних детей - Геннадий Эсса - Русская современная проза
- Лео-Королева! Закрепление триумфа - Марат Хан - Русская современная проза
- Крепче веселитесь! (сборник) - Дина Рубина - Русская современная проза
- Песчаный век. Авторский дебют из серии «Давно забытое будущее» - Марк Кулюкин - Русская современная проза