Виктор Цой и другие. Как зажигают звезды - Юрий Айзеншпис

Авторы-исполнители должны понимать, что вывалить все самое классное, написанное за многие годы безвестности в один альбом — непозволительное транжирование. Потом придется повторяться, высасывать из пальца и второй альбом окажется куда слабее первого, всех разочарует. Приберегите ваши хиты — два-три в год более чем достаточно, даже на старте раскрутки. Знайте — ваши авторские возможности не безграничны. Посмотрите на китов эстрады, которые уже десятилетия не могут выдать хоть что-нибудь даже рядом стоящее с прошлыми хитами. Человек быстро исписывается, увы!

Авторы в целом куда более интеллектуально развиты и понимают свою ценность и подчас претендуют на первую роль в связки артист-продюсер, низводя функции последнего до простого директорства или организации концертов.

Сольный проект или группа?

С сольными проектами работать легче и в смысле записи, и общения… Нет необходимости улаживать трения внутри коллектива, учитывать нюансы психики нескольких творческих людей. Это в целом и дешевле — и в поездках расходы меньше, % от гонорара, в общем-то, можно платить меньший — его не надо делить на много ртов. Недостаток зрелищности при этом легко компенсировать подпевками, подтанцовками и прочими прибамбасами.

Но у сольников существуют и минусы — если артист заболевает, теряет голос и т. д. его не заменишь, как в группе из 4 человек, которая может взять кого-то из «запасных» или просто выступать втроем. Еще хуже, когда возникает конфликт и артист уходит, или просто уходит, потому как отныне имеет другие жизненные приоритеты, например женитьбу.

И здесь уже прелесть и выгоды группы становятся очевидны. На эстраде живут и весьма неплохо некоторые коллективы, состав которых изменился на 100 % по сравнению с первоначальным.

Но «имя» остается собственностью продюсера, и если замены происходят медленно, скажем каждый год меняется один из четырех участников, это происходит весьма незаметно для зрителей и слушателей.

Теоретически, в сольных проектах сценическое имя также может быть собственностью продюсера (особенно если оно отличается от имени собственного), но чтобы новый артист успешно выступал под именем старого, такого я не припомню. Тут имя прикрепляется к конкретному лицу.

Дуэт в этом смысле посередине — замена одного из двух хоть и болезненна, но не обязательно смертельна.

Поэтому чисто продюсерские проекты стараются делать персонально независимыми. Неплохая страховка, но ведь именно на личностях, персоналиях все и строится! Продюсерскими проекты могут считаться тогда, когда продюсер занимается всем — начиная от имиджа и одежды артиста, заканчивая подбором песен, саундом и все прочем. Именно к таким принадлежит большинство моих. Здесь функция артиста менее заметна, он более зависим и вправе претендовать на меньшую долю прибыли. С другой стороны, ему не требуется заниматься внемузыкальными делами, а только петь и совершенствоваться, совершенствоваться и выступать.

Короче, наиболее правильный вариант продюсерского проекта — группа, где нет особого незаменимого лидера, а есть некий имидж, средний типаж. При этом название принадлежит продюсеру и замена одного участника на другого (из-за склочности, болезни, иных причин) не приводит к снижению популярности.

Заказные проекты

Заказные проекты с одной стороны мечта продюсера, с другой — его головная боль. Вроде бы вот средства, вот твоя комиссия (20–25 %), но во первых объект как правило не особо талантлив и сильно капризен, а отрицательный эффект для твоего имиджа (если он уже существует) велик.

В то же время, если вы начинающий и вам предлагается нормальный бюджет, конечно не отказывайтесь. Если ничего не получится, то заработаете деньги на свое детище, обрастете связями с нужными людьми и пониманием процесса. Главное — ничего особенно не обещать, а то ведь люди разные…

Лично я знаю одно — известность можно сделать, а популярность — нельзя.

Это значит, что будут узнавать в лицо, имя будет на слуху, но… покупать альбомы не будут, на концерты ходить не будут, и отзываться, как об артисте тоже едва ли..

Бюджет проекта

Музыка как хобби требует изрядных средств, как шоу-бизнес — куда больше. Возможно, мелодия и текст песен действительно ближе к вдохновению и или рождаются или нет. Хороший голос и правильная внешность тоже или даны или нет. Но дальше начинается вопрос, как вкусно аранжировать исполнителя и песни, как правильно донести их до широкого слушателя… И на это нужны деньги. Надо понимать, что наличие денег само по себе ничего не гарантирует. Ничего не гарантирует наличие таланта и репертуара и даже вместе с деньгами. Увязать элементы раскрутки, эффективно потратить деньги, найти правильный хук продвижения — эти задачи должен решать продюсер.

Покупка песен и прикида, запись на студиях голоса и видео… И, наконец, оптимальное распределение средств для рекламы музыкального проекта: медиапланирование. Можно конечно рекламировать концерт или музыкальный альбом в журнале для металлургов, да эффекта не будет. Поэтому здесь все как в обычной рекламе — максимум контактов с целевой аудиторией. Те же подсчеты рейтингов, тот же анализ возраста, пола и прочее слушателей и зрителей того или иного канала. Но начинать надо с бюджета проекта в целом и смотреть, сколько там есть и на что этого хватит. Если есть только на запись, чем делать несколько плохих, лучше одну хорошую и много с ней бегать (см. формулу).

Если хватит еще и на клип, то есть ли чем платить за его показы, иначе будете гонять по собственному видаку. Рассчитывать на бесплатные эфиры можно, но не особо-весьма вероятно разочарование. Поэтому существующие скудные средства возможно лучше потратить на дорогой коньяк для радиостанционных «худсоветов», на рассылку творений по региональным радиостанциям. Если же есть возможность платить за показ клипа и эфир песни, надо понимать, что эффект может дать не менее 50–100 показов, а меньше — просто перевод денег, без положительного эффекта и резонанса. Остановлюсь на этом подробнее.

Недораскрутка проекта

Сам факт звучания голоса в эфире, столь много значащий для молодого исполнителя, факт, о котором он всем рассказывает с необычайно гордостью, может пройти незамеченным для мира шоу-бизнеса. Даже супер-шлягер редко когда с первого раза ложится на слух, и надо хотя бы несколько контактов с ним, чтобы обратить внимание. Но не все время же ты слушаешь один и тот же канал, поэтому для второго попадания на слух необходимо отнюдь не два эфира.

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});