Полная история регги: от истоков до наших дней - Дэвид Кац

хите на Ямайке».

Пратт и Soul Syndicate также сделали хит с Пэтом Келли: Talk About Love – это была адаптация Brotherly Love гарлемского бэнда The Main Ingredient, но у Келли благодаря музыкальным ходам Soul Syndicate получилось душевнее.

Затем Soul Syndicate привлек внимание Ли Перри. Вторую половину 1970-го он провел, реструктурируя звук The Wailers за счет введения ритм-секции своей студийной группы The Upsetters. Скретч в то время записывал самые сливки от группы Боба Марли. Среди этих записей – Soul Rebel, 400 Years и Don’t Rock My Boat. Подключив Soul Syndicate, он создал как продюсер такую классику The Wailers, как Sun Is Shining и Mr Brown; записи принесли немедленный успех.

Тони Чин указывает, что между The Wailers и Soul Syndicate есть и более глубокие связи, поскольку музыканты The Wailers, Глен Адамс и Алва «Регги» Льюис, какое-то время были участниками бэнда. «Глен Адамс ходил в нашей униформе – мы все носили тогда красные плащи. Когда Клеон Дуглас эмигрировал в Америку, к нам пришел Регги, и затем вокруг нас были Боб Марли и Уэйлерс. Мы часто играли у них на поддержке в разных клубах, в Psychedelic Lounge в Гринвич Фарм, в VIP Club, и еще мы играли в Королевском театре в Харбор-Вью. В тот раз я впервые увидел Зигги Марли и его брата Стефана – это были маленькие ребятишки, они танцевали на сцене».

Несмотря на тонкие душевные связи групп, Ли Перри был недоволен результатом, когда попытался связать хвастливую Duppy Conqueror Боба Марли с гармониями Soul Syndicate. Песня была полностью переписана The Upsetters, а риддим Soul Syndicate, Скретч, пустил на другую песню – Mr. Brown; эта песня передает известную на Ямайке историю, когда по острову ездил гроб на трех колесах, который тащили запряженные в него птицы.

«Ритм-трек для Mr Brown — это первый ритм-трек, который мы сделали для Duppy Conqueror, – подтверждает Глен Адамс. – У нас были проблемы с деньгами, и Скретч был в досаде. Он связался с группой, которую мы учили и натаскивали – Soul Syndicate; я был у них певцом одно время, поэтому везде ездил с ними. Я настраивал Чинне гитару, задавал ему ритм, мы отлично знали друг друга. Скретч послал за ними и сделал этот трек, но Боб послушал, и ему не понравилось. Мы еще раз отрепетировали песню и сделали все заново».

Тони Чин вспоминает так: «Мы записали Duppy Conqueror, но Скретчу не понравилось, он позвал Астона и Карли Барреттов [The Upsetters] и переписал все, но тогда Глен Адамс написал новые слова, и получился Mr Brown».

«Да, это я написал Mr Brown, – подтверждает Адамс. – Петь эту песню должен был я, но Скретч попросил: пусть ее споет Боб, по его мнению, Боб лучше подходил. Он угадал, и я рад, что Боб сделал ее».

«Я добивался, чтобы они сыграли Duppy Conqueror, но они никак не могли ее сыграть, – добавляет Перри. – Черт побери, бэнд Банни Ли не мог это сделать. Я должен был забрать их к себе на студию, а они не могут ничего сыграть как следует! Вот почему мне пришлось звать братьев Барреттов. Боб тоже понял, что они не сыграют и что Барретты – лучший вариант!»

Перри намекает на то, что Боб Марли понял: бас-барабанный ритм-дуэт Астона и Карли – один из величайших в истории ямайской музыки.

Когда в конце 1971 года Скретч расстанется с The Wailers, Марли уведет братьев из The Upsetters и сделает своей постоянной ритм-секцией. Перри никогда ему этого не простит – и будет стараться отобрать у Марли все копирайты совместно созданных песен.

Оторвавшись от Перри, The Wailers сразу же шокировали национальные чарты песней Trench Town Rock, своим дебютом в продюсировании. Эта песня оповестит всех, настолько далеко может пойти регги: из Кинстона-12 распространиться на весь мир.

Другая проблематичная ситуация в отношениях Soul Syndicate и The Wailers была связана с выходом композиции Найни (Niney The Observer) Blood & Fire, выпущенной в самое коммерчески горячее время – на Рождество 1970 года.

Апокалиптическая песня с гитарами Хакса Брауна и Чинны Смита, органом Клеона Дугласа и вокальной поддержкой группы Ллойда Чармерса очень напоминала мелодию, которую Марли и Ко сочинили ранее. Найни вошел в стычку с Гленом Адамсом, который пустил кровь начинающему продюсеру и вокалисту.

«Немножко ужаса пробежало по братии, – говорит Найни, сидя в небольшой студии Банни Ли, основанной еще Джо Гиббсом. – Мы имели небольшие проблемы с Бобом и Гленом Адамсом, именно – катавасия вышла. Крови много было, много дерьма вышло наружу – я в итоге попал в госпиталь, и таким образом песня сама стала пророчеством. Люди не хотели покупать эту песню: говорили, что она жуткая, они не понимают, о чем она. Чарли Бэбкок, главный диктор RJR [Радио Ямайки] был уволен с работы за проигрывание этой песни».

Несмотря на такое скользкое начало, Blood & Fire — настоящая классика. Названная «песней года» в 1971-м, она запустила карьеру Найни как одного из самых успешных продюсеров Ямайки и дала старт для его плодотворной и долгой работы с Soul Syndicate.

«Я всегда использовал Soul Syndicate. Они – это мой бэнд, они всё во мне понимают, а я даю им посыл для вдохновения».

Найни родился в Монтего-Бей в 1944 году. Вообще-то он Джордж Босвелл, но когда его родители развелись, его имя стало Уинстон Холнесс – темная семейная история. Авария на производстве стоила ему большого пальца – отсюда его прозвище: Niney the Observer – Девятипалый Наблюдатель. В музыкальном бизнесе Найни поначалу отвечал за электрику и продавал пластинки крупных продюсеров.

«Я вырос между Кингстоном и Монтего-Бей, где жила моя тетушка. Но когда я немного подрос, я решил, что буду жить с родителями в городе. Я стал дружить с Дерриком Морганом и Монти Моррисом, затем мы сошлись с Банни Ли, а потом и с Ли Перри. Энди Капп – человек, от которого я набрался опыта, – он был лучшим звукотехником в те дни, и он был гением в бизнесе. По ночам я просиживал с ним в студии, он там делал песни, а я потом развозил их по городу. Я работал с ним над Pop A Top, над Fat Man Деррика Моргана [выпущена как Top The Pop, но на Trojan в Британии – с оригинальным названием] и над песней Bookie Man от группы The Race Fans. Так получилось, что я работал с каждым продюсером в бизнесе – на Beverley, у Коксона… даже перечислять не буду. Я шел с ними в студию записывать песни, и потом эти