Флористика - Матюхина Юлия Алексеевна

В 1930-х гг. в Европу пришла мода на реализм и цветочные букеты стали составлять из тепличных и садовых растений в произвольном порядке. Популярными были небольшие композиции из полевых неярких цветов с добавлением колосьев. В это же время Европа познакомилась с японским искусством бонсай, впервые представленным на Всемирной выставке в Париже в 1937 г. и завоевавшим там золотой приз.

В середине XX в. специалисты, занимающиеся составлением цветочных композиций, использовали в основном крупные яркие соцветия, создавали композиции, ранее считавшиеся невозможными из-за контрастной окраски и разного размера составляющих их цветов.

В 1970-е гг. в моду вошли классические букеты из цветов одного или двух близких видов. Тогда же флористы при составлении букетов стали применять новые техники и технологии, основанные на использовании синтетических блоков для накалывания цветов, металлических держателей, химических препаратов.

В 1980-х гг. установился международный ассортимент цветов. Из срезанных растений в него входили: гвоздика ремонтантная и кустистая, гербера, гладиолусы, ирисы голландские, розы, каллы, хризантемы, фрезия, орхидеи, антуриум, стрелиция. В Австрии, Италии, Финляндии и Нидерландах флористы стали в большом количестве выращивать однолетние цветы – астры, душистый горошек, львиный зев, лилии, георгины, туберозы, нарциссы, тюльпаны.

Вошли в моду букеты из сухоцветов; для их составления во многих цветочных салонах Западной Европы продавали наборы сухоцветов, упакованные в коробки и пакеты, миниатюрные корзинки или уже поставленные в вазы. В конце 1980-х гг. самым модным видом букета стали композиции в стиле бидермейер из сухоцветов. К сухим растениям добавляли искусственные из бархата, шелка, нейлона, украшенные бусами, дополненные шишками, семенами тыквы на проволоке, зелеными декоративными листьями. С помощью аэрозолей букеты окрашивали в серебристые или золотистые цвета. В это же время на выставках цветов во многих европейских странах экспонировались панно из сухоцветов, положившие начало этому популярному сегодня направлению во флористике.

В Италии, Франции, ГДР и ФРГ наладили выпуск готовых композиций из сухоцветов, фантастических цветов в корзинах и керамических вазах. Повсеместно продавались искусственные цветы, в том числе нейлоновые, имитирующие срезанные цветы, декоративную зелень и горшечные растения. Италия экспортировала нейлоновые цветы (аспидистру, монстеру, фикус) во многие страны мира. Их «сажали» в декоративные керамические горшки и засыпали сверху керамзитом или мраморной крошкой и использовали в оформлении как помещений, так улиц и площадей. В Испании были популярны отдельные фантастические цветы в наборах и римские венки для украшения помещений. В ГДР флористы начали создавать эксклюзивные букеты из живых цветов для невест с учетом фасона и цвета платья, особенностей фигуры и прически невесты.

В эти годы популярной становится флористическая губка «оазис» из синтетических материалов, выпускаемая в форме блоков. Легкий материал светло-зеленого цвета быстро завоевал сердца флористов всех стран мира и в настоящее время широко применяется при составлении композиций.

В последнее десятилетие XX в. во флористику вошла мода на аранжировки в китайских декоративных плоских вазах в форме рыб или раковин. Тогда же многие флористы обратились к искусству икебаны, а некоторые стали делать ретрокомпозиции в стиле бидермейер или букеты Макарта. Особенностью аранжировок стало широкое использование декоративных эластичных лент и подарочных целлофановых цилиндров с ручкой. В цилиндры помещали пробирки с водой, а в них устанавливали цветок (или три цветка) на длинной ножке и сверху переплетали упаковку яркой лентой. Подобным образом стали упаковывать и подарочные горшечные растения.

1.4. Американская флористика

История Соединенных Штатов Америки уникальна и непохожа на историю какого-либо другого государства Европы или Азии. Подавляющая часть населения США – выходцы из Старого Света и потомки африканцев, вывезенных с родного континента в качестве рабов. Европейцев-колонистов приводили в восторг сады индейцев майя, однако они не переняли этих традиций.

Флористическая американская традиция сформировалась на основе двух других направлений, намного более ранних, – европейского и восточноазиатского. Американский стиль сочетает классические европейские черты и основные элементы икебаны. В американской флористике преобладает английский традиционный стиль, но в отличие от него более свободен выбор цветовой гаммы. Американцы отдают предпочтение треугольной форме цветочной композиции, выдержанной в трех ярких цветах – красном, желтом и синем. В подобном стиле выдержано подавляющее большинство повседневных американских букетов и композиций.

Американские флористы, следуя довольно продолжительной моде, составляют небольшие букетики для украшения шляп, платьев, костюмов, причесок, браслетов и бархоток. Этот стиль специалисты называют «природная бижутерия». Американки не нуждаются в особом поводе, чтобы украсить свой наряд миниатюрными цветочными композициями. Букетики типа бутоньерок составляются как из живых и засушенных цветов, так и из синтетических и часто декорируются перьями, бусинками, лентами. Чтобы букетики дольше сохраняли декоративный вид, их хранят в холодильнике.

На протяжении многих десятилетий американцы составляли композиции не в цветочных вазах, а преимущественно в столовой посуде – кувшинах, кружках, пластиковых контейнерах и хозяйственных стеклянных емкостях. Одним из самых распространенных украшений американского дома были цветы герани в стеклянной пивной кружке, имеющейся в каждой семье.

В начале XXI в. в Америке существуют различные флористические стили, из которых самым распространенным является подражание английской классической композиции, построенной по треугольному контуру с более свободным, контрастным выбором цветов. Девиз такого направления звучит так: «Много – это прекрасно». В рамках этого направления составляются роскошные аранжировки из множества разных цветов. Типично американский стиль аранжировки цветов основан на свободном, авторском отношении к растениям, их формам и цветовым оттенкам.

Американские флористы демонстрируют свои работы в клубах любителей-аранжировщиков, в частных цветочных школах и салонах. Большое место среди таких работ занимают икебаны. В цветочных бутиках предлагаются самые разные композиции, но преобладают букеты и аранжировки, укрепленные на синтетическом мхе в богато украшенных пластиковых контейнерах в форме бокала, кубка, чаши; иногда им придается причудливая изогнутая форма в стиле барокко или рококо. Характерной особенностью американских композиций является сочетание живых и синтетических цветов в одном букете.

Американские флористы ранее других – в начале XX в. – начали использовать различные химические соединения для продления жизни и сохранения качества срезанных цветов. Положительные результаты ученые получили, применяя для сохранения срезанных гвоздики, хризантемы, мака, астры, флокса растворы борной и азотной кислот, перманганата калия, сахарозы и аспирина.

Во второй половине XX в. во многих городах США стали устраиваться цветочные фестивали. Празднества посвящаются временам года, героям фильмов и мультфильмов, проходят в рамках дней города. Особенно много фестивалей устраивается в начале весны. В настоящее время ежегодно в каждом штате в определенные дни года проходят красочные фестивали, посвященные какому-либо цветку.

1.5. Отечественная флористика

История российской флористики неразрывно связана с созданием в стране первых оранжерей.

В конце XVII в. в Набережных садах Кремля были созданы первые «ранжерейные сады», где выращивались экзотические растения. Почти одновременно в имении князя М. Черкасского под Москвой появились оранжереи для плодовых и других теплолюбивых растений.

В начале XVIII в. по велению Петра I оранжереи были заложены в Летнем саду Петербурга. В 1812 г. был основан Никитский ботанический сад в Крыму, а через 10 лет при нем была создана оранжерея, в которой содержалось более 1,5 тыс. тропических растений, столько же, сколько в прославленных ботанических садах Берлина и Лондона.