Кимрский край (краеведческие очерки) - Владимир Коркунов

Коллектив театра стойко переносил все тяготы военного времени. Бесконечные поездки, спектакли и концерты — нередко по несколько раз в день — в воинских частях, госпиталях, на открытых площадках; сбор денежных средств в фонд обороны — вот далеко не полный перечень вклада коллектива театра в общенародную борьбу против врага.

В первые годы после окончания войны труппа театра пополнилась целым рядом одаренных актеров: Ф. С. Новским, А. И. Лавровым, С. М. Русинюком, М. М. Русинюк, В. Г. Штейном, М. М. Чарухиной. В театре установилась традиция отмечать творческие юбилеи актеров. Так, в 1946 году было отмечено 35-летие сценической деятельности М. Я. Вепринского. Местная газета отвела юбиляру целую полосу. 13 мая 1952 года общественность города торжественно отметила 10-летие театра. Зрителям был показан спектакль “Любовь Яровая” Тренева.

В начале 1950-х годов коллектив театра пополнился рядом артистов, оставивших заметный след в его истории: Т. Т. Иноземцевой, В. П. Барковым, А. С. Павловским, М. Н. Горчаковой, Н. В. Силкиным. В первой половине 50-х годов зрители увидели спектакли: “Бешеные деньги” Островского, “За вторым фронтом” Собко, “Ревизор” Гоголя, “Свадьба Кречинского” Сухово-Кобылина и другие. В репертуаре театра всегда имели место спектакли для детей, которые ставились для маленьких зрителей преимущественно в новогодние праздники и в дни школьных каникул.

1950-е годы оказались наиболее плодотворными в работе коллектива театра. Этот период можно назвать временем его наивысшего творческого расцвета. Заслуга в этом, в первую очередь, принадлежала А. М. Гиацинтову. В 1956 году Александр Михайлович был удостоен высокого звания заслуженного деятеля искусств РСФСР.

1956 год в истории театра отмечен гастролями в Москве. В августе месяце искушенному столичному зрителю были показаны три спектакля: “Испанцы” Лермонтова, “Мораль пани Дульской” Запольской, “Василий Иванович” Болотова. Гастроли завершились успешно. На страницах популярного журнала “Огонек” было подробно рассказано о гастролях провинциального театра, его творческой деятельности, актерском составе.

В 1957 году коллектив театра понес невосполнимую утрату: ушел из жизни его руководитель А. М. Гиацинтов. Главным режиссером театра, достойным преемником Александра Михайловича стал Ф. С. Новский. Директором был назначен А. С. Шокин.

В 1957 году театр наконец-то обрел собственное помещение — здание бывшего клуба промкооперации, часть которого он до того времени арендовал. Многолетнее вынужденное соседство под одной крышей клуба и театра имело не только минусы, но и свои плюсы. Наиболее одаренные члены драмкружка клуба принимали участие в спектаклях театра; некоторые из них позднее вливались в труппу. Музыкальное оформление некоторых спектаклей осуществляли самодеятельные музыканты симфонического оркестра под руководством И. Д. Зубова.

Со второй половины 1950-х годов труппу театра пополнили одаренные актеры: А. В. Танаевская, Б. С. Грачев, И. С. Смагин, В. К. Дубова, несколько позднее — О. В. Грязнов, А. И. Грязнова, Ю. И. Девяшин.

В 1960 году было отмечено 25-летие сценической деятельности А. В. Танаевской; в 1962-м такой же юбилей был у А. М. Зайцевой. В 1964 году коллектив театра поздравил с 40-летием творческой деятельности своего главного режиссера Ф. С. Новского.

Среди поставленных в те годы спектаклей укажем на такие как: “Укрощение строптивой” Шекспира, “Иркутская история” Арбузова, “Леди Макбет Мценского уезда” Лескова, “Доктор Вера” Полевого. В 1967 году коллектив театра участвовал во всероссийском конкурсе, посвященном 50-летию Октября. За спектакль “Смерть Неверова” Захарова жюри присудило кимрскому театру диплом I степени. Были удостоены дипломов отдельные режиссеры и актеры. В 1969 году ведущему актеру театра Б. С. Грачеву было присвоено почетное звание заслуженного артиста РСФСР.

В 1970 году главным режиссером театра становится Г. В. Акулов. В летнее время кимрский театр по традиции выезжал на гастроли по области и в другие регионы страны. Во время гастролей по Украине в 1977 году внезапно скончался один из лучших его актеров А. С. Павловский.

После ухода Г. В. Акулова в работе театра наступил некоторый спад. Причиной тому явилась частая смена руководства; а также, возможно, недостаточная компетентность некоторых из них.

Успех спектакля зависит не только от таланта и профессионализма актеров и режиссеров, но и от вклада в его постановки других работников театра: художников, парикмахеров, костюмеров, осветителей, музыкантов... В разные годы художниками в кимрском театре трудились Г. Ф. Коллонтай — на рубеже 40-50-х годов; Л. Э. Гамбургер — в 50-60-х годах, позднее — В. А. Козин. Пример верности своему театру показали столяр В. А. Березин, зав. костюмерным цехом С. А. Савина, которые посвятили ему всю свою трудовую жизнь.

Здание театра с течением времени все больше и больше ветшало, требовало основательного ремонта (оно было поспешно построено в 1938 году на месте разрушенного Покровского собора). Еще в 1950-х годах в нем внезапно обрушился потолок, что, к счастью, не повлекло за собой человеческих жертв ввиду гастролей труппы. Планируемый капитальный ремонт, как оказалось на деле, затянулся на многие годы. Здание театра надолго вообще оказалось бесхозным. Дорогостоящий объект не финансировался со стороны государства. Помощь в выделении денежных средств на реконструкцию театра в конце 1970-х годов оказал наш земляк Сергей Васильевич Башилов, работавший в то время начальником отдела строительства Госплана СССР (позднее он занимал должность министра строительства предприятий тяжелой индустрии СССР). В 1980-х годах началась реконструкция театра с пристройкой сцены, бытовых помещений, артистических уборных.

Все эти годы коллектив ютился в неприспособленных помещениях бывшего гостиного двора (Дома Советов), в старом здании бывшей средней школы №11 (ныне медучилище). Несмотря на объективные трудности труппа театра не прекращала своей творческой деятельности: шли репетиции, ставились новые спектакли, среди которых были: “Деньги для Марии” Распутина, “Порог” Дударева, “Помните” Лагутина...

По-прежнему много времени отдавалось гастролям.

В 1979 году состоялась церемония ухода со сцены на заслуженный отдых старейшей актрисы В. А. Вишневской, работавшей в театре с дня его открытия в 1942 году.

В те годы в коллективе наблюдалась частая смена главных режиссеров: А. С. Чубисов, П. И. Пружанский, А. А. Хабичев, В. В. Петрашевич, Н. А. Рябов.

26 октября 1991 года состоялось долгожданное открытие театра после его реконструкции. Это было целое событие в культурной жизни города. В этот день у здания театра играл духовой оркестр; строители вручили символический ключ от храма искусства; мэр города В. Л. Ушаков разрезал ленточку при входе в здание. Были оглашены приветственные письма и телеграммы, в том числе от народного артиста СССР Михаила Ульянова. Кимрские ценители сценического искусства в этот день увидели спектакль “Хитроумная влюбленная” Лопе де Вега. Незадолго до этого события вновь произошла смена руководства театра. Новым главным режиссером стал Олег Алексеевич Лавров, сумевший в короткий срок сплотить актеров в коллектив единомышленников, способный успешно решать творческие задумки своего руководителя.

В 1994 году ушел из жизни старейший актер театра Н. В. Силкин, не покидавший сцену до последнего дня своей жизни. Двумя годами раньше культурная общественность города, коллеги отметили два его юбилея: 80-летие со дня его рождения и 40-летие сценической деятельности. Н. В. Силкин работал в театре с 1952 года.

В мае 1996 года художественный руководитель театра О. А. Лавров и ведущая актриса Р. М. Абрамова были удостоены почетного звания заслуженных артистов России. В последние годы зрителям были подарены спектакли: “Три сестры” Чехова, “Мольер” Булгакова, “Бесприданница” Островского, “Ромео и Джульетта” Шекспира, “А зори здесь тихие” Васильева, “Страсти под вязами” Ю. О' Нила, “Вишневый сад” Чехова, “Блоха” Замятина, “Век живи, век люби” Константинова и другие. В репертуаре театра постоянно присутствуют и спектакли-сказки для юных зрителей; среди них: “Золотая рыбка”, “Золушка”, “Щелкунчик”.

В настоящее время в коллективе трудится целая плеяда мастеров сценического искусства: заслуженная артистка Казахстана М. Ю. Тройнина, заслуженные артисты Башкирии Г. В. Должанская и В. К. Пастаногов, упомянутые выше заслуженные артисты России Р. М. Абрамова и О. А. Лавров, артисты Г. И. Поклонский, И. Г. Орел, Е. Э. Сикачева, Е. В. Сикачев, А. Е. Чекмазова, Р. В. Шишков, Л. Г. Вердин, Г. Д. Егорова и другие.

Назовем еще несколько имен людей, без труда которых невозможно достичь подлинного волшебства, происходящего на сцене. Это главный художник Г. В. Зубарев, художник-постановщик Г. Н. Хлебородова, зав. музыкальной частью И. Г. Пичхадзе, зав. костюмерным цехом Н. Ф. Веткина, зав. художественно-постановочной частью В. А.Треков, зав. парикмахерским цехом В. И. Хозяйненок, зав. хозяйством Т. Г. Толмачева, зав. радиоцехом Р. М. Брагин и другие.