История моды. С 1850-х годов до наших дней - Дэниел Джеймс Коул

в 2007 году он был награжден орденом Почетного легиона. Когда Жиль Зандер рассталась со своей компанией в 2005 году, креативным директором был назначен бельгийский дизайнер Раф Симонс (Raf Simons, род. в 1968 году). Сохраняя верность современному минималистскому стилю бренда, Симонс предложил более мягкие женственные образы. В Chloé происходила быстрая смена дизайнеров: Фиби Фило с 2002 по 2006 год, Пауло Мелим Андерсон с 2007-го по 2008-й, Ханна Макгиббон с 2009-го по 2011-й. Но все же бренд продолжал оставаться фаворитом модных молодых женщин. После работы в Chloé Фиби Фило перешла в Céline, придав новую энергию лейблу. К другим заслуженным брендам, оказавшимся в центре внимания, относились Bottega Veneta, MaxMara, Fendi, Aquascutum и Akris.

СОВСЕМ НЕ КУТЮР

Одним из последствий серьезных переворотов в системе моды стало повсеместное и искаженное использование термина «кутюр». Хотя Синдикат высокой моды продолжал устраивать сезонные показы таких марок, как Lanvin, Dior и Chanel, в глазах широкой публики все хотя бы в минимальной степени необычное относилось к «кутюру». Ухоженных домашних питомцев одевали в затейливые ошейники, свитера и тиары, и это называлось Canine Couture или Kitty Couture. Компания Born 4 Couture поставляла специальные автомобильные сиденья и соски-пустышки с бриллиантами для детей богатых родителей, а Couture Pops предлагала леденцы на покрытых стразами палочках.

Несмотря на скромные размеры настоящей индустрии от-кутюр — по данным Vogue, в 2008 году число постоянных клиентов едва достигало 200, — ее психологическое влияние было огромным. Документальный фильм BBC «Тайный мир высокой моды» (2007) и «Под знаком Chanel», мини-сериал 2005 года, дали возможность телезрителям изнутри посмотреть на этот привилегированный мир. Подчеркивая уникальное мастерство работников высокой моды, показывая швейные мастерские, обычно остающиеся за кадром, и гардеробы клиентов, обе программы удовлетворили желание публики приобщиться к этому миру и, возможно, послужили виртуальным приглашением в «клуб кутюр».

В высшей степени успешный мейнстрим-бренд Juicy Couture («Сочный кутюр») — это, пожалуй, лучший пример понимания публикой этого термина. Основанная в 1997 году Гелой Нэш-Тейлор и Памелой Скайст-Леви, двумя уроженками Калифорнии, компания Juicy Couture взлетела к славе благодаря облегающим велюровым спортивным костюмам, предложенным в 2001 году. Они быстро стали фаворитами знаменитостей, включая Дженнифер Лопес и Камерон Диас. Нэш-Тейлор и Скайст-Леви сосредоточились на яркой одежде с женственным силуэтом, включая облегающие футболки с V-образным глубоким вырезом. Их провокационные тренировочные брюки с низкой посадкой и надписью Juicy на ягодицах, способствовали дискредитации понятия «кутюр» как эксклюзивного концепта. Когда в 2003 году компания была продана гиганту Седьмой авеню Liz Claiborne, Inc., прибыль от сделки была действительно сочной.

Новые доказательства девальвации термина «кутюр» появились с дебютом в 2010 году телевизионного реалити-шоу Jersey Couture. Героинями шоу стали владелица магазина из Нью-Джерси и ее ярко разукрашенные дочери, одевавшие для особых случаев бесконечный поток благодарных клиенток. Это прозвучало как похоронный звон для понятия «кутюр» как синонима престижа и эксклюзива.

Реклама аромата от Juicy Couture.

Дизайнеры: Франция

Здоровье Ива Сен-Лорана ухудшилось, поэтому его бизнес вошел в новый век под дизайнерским руководством Тома Форда, которого в 2005 году заменил Стефано Пилати (Stefano Pilati, род. в 1965 году). Пилати успешно комбинировал отсылки к прошлому с порождающими новые тренды силуэтами и предлагал приносящие прибыль аксессуары. Толпы людей на похоронах Сен-Лорана в 2008 году в Париже и многочисленные статьи в прессе еще раз подтвердили его высокий статус во французской культуре. К моменту смерти модельера бренд был сильным и актуальным с современным имиджем и знаменитыми клиентами.

Дом Chanel предлагал постоянный парад новых ароматов (с новыми «лицами бренда», включая Николь Кидман, Киру Найтли, Одри Тоту и Ванессу Паради), мгновенно распродававшейся косметики (на лак для ногтей Jade в 2009 году составляли листы ожидания) и столь же желанных аксессуаров. Под руководством Карла Лагерфельда Дом Chanel расширил ассортимент украшений и открыл бутики по всему миру, включая десятиэтажный «мегабутик» в Токио и флагманский магазин в Москве. Выставка 2005 года в музее Метрополитен и документальный сериал 2005 года «Под знаком Chanel» с хроникой создания коллекции от-кутюр подчеркнули значение бренда.

Джон Гальяно не только продолжал укреплять Дом Dior, расширяя линии товаров и устраивая театрализованные показы на подиуме, но и одновременно создавал коллекции под своим именем. Хотя его коллекция 2000 года «Клошары» для Dior шокировала зрителей, в 2001 году Гальяно стал командором ордена Британской империи и получал награду в костюме на голое тело. Показ от-кутюр к 60-летию Dior в 2007 году, состоявшийся в Версале, включил в себя современные варианты знаменитого костюма «Бар» Кристиана Диора 1947 года и вызвал в памяти эстетику послевоенной эпохи.

Дизайнеры и дома моды настолько увлеклись диверсификацией, что стали выпускать свои линии аксессуаров для автомобилей, товаров для дома и даже спортивной экипировки, как, например, этот сноуборд от Chanel.

Многоликий ниспровергатель основ, пользующийся заслуженной репутацией в парижской моде, Жан-Поль Готье получил орден Почетного легиона в 2001 году и был назначен художественным директором линии женского прет-а-порте в Hermès в 2003 году, где он оставался в течение десятилетия. При этом модельер продолжал выпускать собственные коллекции. Среди его самых именитых клиенток была актриса Марион Котийяр. Готье создавал сценические костюмы для популярных музыкальных звезд, включая настолько непохожих исполнителей, как Мэрилин Мэнсон, Кайли Миноуг и Лесли Ченг.

Родившийся в Брюсселе и там же получивший образование в школе визуальных искусств La Cambre Оливье Тейскенс основал собственный бренд в 1997 году, начав с коллекции, сделанной из винтажных простыней, которую он не собирался продавать. Его карьера пошла вверх, когда Мадонна надела черное атласное платье дизайнера на вручение «Оскара» в 1998 году. В 2002 году он стал художественным директором в Rochas и перешел в Nina Ricci в 2006-м. Навеянный готикой романтизм Тейскенса вдохнул новую жизнь в эстетику этих почтенных французских домов, но его использование деталей от-кутюр в линиях прет-а-порте привело к повышению цены и сокращению клиентуры. В конце десятилетия его назначили художественным директором Theory, где он создавал Theory-коллекции Тейскенса.

Вань Чень Цай-Ся (Wang Chen Tsai-Hsia, род. в 1951 году) существенно расширила свой лейбл Shiatzy Chen, дебютировав в Париже в 2008 году и представив свои фирменные сдержанные и элегантные творения, где смешались влияния Востока и Запада. «Если кто-то смотрит на предмет одежды и может сразу сказать, что это Shiatzy Chen, то я знаю, что добилась успеха», — сказала дизайнер в 2008 году[150]. Лейбл получил членство в Синдикате высокой моды в 2009-м и предложил более широкий ассортимент аксессуаров и мебели, а к 2010 году расширился до чайных домов в Тайбэе и в Париже.

Тайваньский лейбл Shiatzy Chen показал эту коллекцию прет-а-порте в Париже в октябре 2009 года.

Голландский дуэт дизайнеров Viktor & Rolf бросил вызов стандартам красоты и вкуса. Этот ансамбль из женской коллекции осень/зима 2006–2007 годов для презентации на подиуме сочетает привычые формы блузки и юбки с