Аромат успеха – аромат влияния. Создай свой инструмент управления жизнью - Елена Алякина

"Красная Москва" очень долго оставалась любима и популярна в народе, в 1960-х аромат решили изменить, заменив натуральные составляющие на модные тогда синтетические. Сегодня под этим названием выпускается парфюмерная вода, более прозрачная и легкая, чем духи. Но вернулся и изначальный вариант аромата и дизайна.

Нина Риччи – Духи «L’Air du Temps» – Франсис Фаброн

Всем знакомое имя Нина Риччи является лишь псевдонимом. Мари Арэланд Ньели – такое имя дали родители при рождении – родилась в 1883 году в семье сапожника на севере Италии. Когда девочке было пять лет, семья переехала из Турина во Флоренцию, а по достижению двенадцати, в Монте-Карло. Отец надеялся, что обретет там состоятельных, богатых клиентов, чтобы обеспечить семье и дочерям будущее, но умирает в 1895 году и не оставляет семье средств для проживания.

Мари поступила в швейную мастерскую, чтобы осуществить свою детскую мечту шить шикарную одежду для женщин. Она стала создавать очаровательные шляпки, которые приобрели огромную популярность на знойном Лазурном побережье Монте-Карло.

В 14 лет она вместе с матерью и сестрой трудилась в магазине галантереи, а шить училась по вечерам.

Потом она, еще неопытный молодой сотрудник Дома мод, гладила готовые наряды и пришивала пуговицы к одежде.

К 18 годам Мари уже возглавила мастерскую, а к 22 заняла должность ведущего дизайнера ателье. Талантливой девушкой заинтересовались многие модные дома Парижа.

В этот период мадмуазель Ньели превращается в мадам Риччи, выйдя замуж за цветочника Луи Риччи, который добивался ее благосклонности в течение года. Но брак ее не был продолжительным, вскоре распался, оставив после себя только сынишку Роберта и фамилию, которой было суждено стать известной. Ниной девушку называли ее родные, и это прозвище ей полюбилось больше имени.

С крошечным ребенком на руках она продолжает свой подъем по карьерной лестнице.

В 1908 году Нина Риччи становится дизайнером Дома Раффин, а ее имя прогремело модным взрывом по всему Парижу. Через 10 лет из простого дизайнера, женщина превращается в совладельца компании. Теперь она не только красива и талантлива, но еще и богата. Но, некоторое время спустя, Дом Раффин закрывается из-за наступившего финансового кризиса. Но Нина не падает духом – ей 49 лет, у нее есть прекрасный сын и нажитое состояние, талант, а то чего не хватает, она добьется!

Так, в 1932 году вместе со своим сыном Роберто (а точнее, по его инициативе), Нина Риччи открывает свой собственный Дом моды. Сын занимался финансовой стороной дела, в то время как мать творила новые модели одежды. Всего за пять лет работы, предприятие семьи Риччи завоевало огромный успех. К моменту начала войны в Доме Nina Ricci работало более 500 портних, однако трагические события негативно повлияли на развитие не только моды, но мира в целом.

В 1945 году, когда отгремели последние взрывы, дизайнеры начинают возрождать увлечение высокой модой, а значит, искать средства на восстановление отрасли. Роберту Риччи пришла в голову идея устроить показ прямо в Лувре. В нем участвовали манекенщицы, представившие одежду из 40 парижских ателье. После, успех повторили в городах Европы и Америки. Мир снова обрел желание быть красивым во всем!

В 1946 году, Роберт создает свои первые духи, выпущенные под брендом матери – «Coeur Jolie». Марк Лалик, владеющий после смерти отца стеклодувной мастерской создал флакончик для этих духов. Потом многие годы спустя, он делает дизайн флаконов для парфюмерии Nina Ricci. Спустя 2 года под торговой маркой Nina Ricci появляется легендарный аромат L`Air du Temps, который до сих пор не утратил своей популярности и продолжает радовать поклонников, являясь лидером продаж.

В начале 50-х годов Нина отходит от дел – ей уже под семьдесят и она стремится к тихой старости. Но, не смотря на то, что сама она уже не участвует в производстве, женщина по-прежнему руководит процессом создания моделей.

В 1970 году Нина Риччи умерла. Эта великая для мира моды женщина за 28 лет упорного труда оставила после себя Дом RICCI и два поколения парфюмеров – сына и внуков, которые по-прежнему творят свои шедевры в ее честь.

«L’Air du Temps»

Через три года после окончания многолетней войны, в 1948 году, благодаря сыну Нины Риччи – кутюрье Роберту Риччи был выпущен революционный аромат для женщин – L'Air du Temps Nina Ricci, который переводится, как «Дух времени».

Аромат символизировал любовь и радость, напоминал о практически утраченной за эти годы беззаботности и кокетливой женственности.

Сын знаменитого ювелира Рене Лалика, близкий друг семьи Риччи Марк Лалик придумал дизайн флакона. Флакон-куб из матового стекла со слегка вогнутыми сторонами украшает крышка с двумя целующимися голубками.

Аромат, созданный парфюмером Франсисом Фаброном, получился новаторским. Соединение цветочных нот розы, жасмина и фиалки с молекулами бензилсалицилата придало ему пряный шлейф. За все годы существования аромата создатели сумели сохранить в секрете точную парфюмерную формулу этих духов. Пропорции ингредиентов, составляющих парфюм, и требования к ним до сих пор неизвестны. Компоненты подбираются вручную, а в композицию аромата по-прежнему входят одни и те же ноты.

Верхние ноты: гвоздика, персик, нероли, бергамот, роза и палисандр. Ноты сердца: розмарин, гвоздика, гардения, фиалка, орхидея, гвоздика, корень ириса, жасмин, иланг-иланг, роза;

Ноты базы: специи, ирис, амбра, сандал, мускус, бензоин, дубовый мох, ветивер, кедр.

Время не властно над «L’Air du Temps». И спустя много лет, голуби, как символ мира над флакончиком аромата для женщин остаются символом окружения Любовью.

Francis Fabron

Парфюмер Francis Fabron (1913–2005) обладает очень тонким способом составления ароматов. Все его композиции построены в так называемом французском стиле, они имеют «полированный» женский стиль.

Francis Fabron в 1948 году создал L`Air du Temps, легендарную парфюмерную композицию для бренда Nina Ricci. В его коллекции присутствуют и другие великолепные парфюмерные произведения наподобие Balenciaga Le Dix, которые удивляют и сегодня почитателей изысканной парфюмерии.

Кристиан Диор – Духи «Miss Dior» – Серж Хефтлер

Кристиан Диор (Christian Dior) родился 21 января 1905 года в небольшом нормандском городке Гранвиль, бывшем рыбацком порту на берегу Ла-Манша на северо-западе Франции.

В 1911 году семья переехала в Париж. Он был пятым ребенком в семье, но родители его были людьми обеспеченными, и в детстве он ни в чем не нуждался.

Его отец сделал состояние на торговле химическими удобрениями, а мать превращала деньги в удовольствия. Начальное образование получил дома.

Поступил в Свободную школу политических наук по настоянию родителей, но на этом его политическая деятельность и закончилась.

Он проводил время в музеях, учился музыкальной композиции и живописи. В 1928 году Кристиан с другом Жаном Бонжаком открыл арт-галерею, где выставлялись работы Дерена, Матисса, Брака, Пикассо.

1931 году от рака умирает его мать, а отец, терпит банкротство, оказавшись жертвой мошенничества, и заболевает туберкулезом.

Галерея закрывается, потому что финансировалась она большей частью отцом. Он начал продавать свои эскизы шляпок и платьев. Их печатают в журнале Le Figaro Illustre.

Модели шляпок пользуются большой популярностью, но он решает специализироваться на моделях одежды. В 1938 году на него обратил внимание известный модельер Робертом Пиге (Robert Piguet).

Война помешала развитию карьеры. Кристиан уходит в армию и служит на юге Франции. Но в 1941 году он возвращается в Париж, возвращается к работе модельера в известном модельном доме Lucien Lelong.

Он создает свою парфюмерную лабораторию в 1942, которая вырастает в фирму Christian Dior Perfume.

«Достаточно открыть флакон, чтобы возникли все мои платья, а каждая женщина, которую я одеваю, оставляла за собой целый шлейф желаний. Духи – необходимое дополнение личности женщины, это завершающий аккорд для платья, это роза, которой Ланкре подписывал свои картины», – объяснял позже свой замысел Диор.

И, в 1946, он открывает собственный дом моды при финансовой поддержке текстильного фабриканта Marcel Boussac.

New Look новая концепция Диора в его первой коллекции 1947 года. Кринолин, тонкая талия и прилегающий лиф, силуэт, воплощающий представление о женщине кутюрье, «романтическая линия», пришедшей на смену форменной одежды и «трудовой повинности женщин». Этот стиль вся Европа и Америка приняли через год.

Диор стал одним из тех, кто помог вернуть послевоенному Парижу звание столицы мировой моды. Он смог угадать, что требуется послевоенной Франции, Вместе со своим партнером Джаквесом Роуетом, Диор стал первым применять лицензионные соглашения в модельном бизнесе.